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The Different Revolution

12 November, 2024 – 25 February, 2025

Gramma_Epsilon Gallery in Athens presents the group exhibition curated by Paolo Cortese ‘The Different Revolution’. A preview of which was also presented during Artissima 2024, and aims to document the research carried out since the 1970s by 20 female artists, most of whom are Italian.

Fifty years of protest: battles, struggles and debate in order to see women finally emerge from a society which rejected their passage into history. A protest staged in the most diverse ways: politics, theatre, student demonstrations, but also through the unique voice of the talented who fought using art in order to be heard: these are the protagonists who knew how to write that part of history in a truly unpredictable way.

Women who, during the general climate of protest in the 1970s, fought to reclaim a role that could no longer be ignored: female art collectives soon formed and came together to share their lived experiences and to support each other. Many women artists chose to hit the streets and took part at the forefront of the demonstrations, while others carried out their revolution in a different way, maybe seemingly less obvious, yet equally as powerful.

Although it excluded these courageous pioneers from the art market, their decision to use as working tools the items that were close to hand and most compatible with their creative practice, allowed them to experiment in complete autonomy with new materials, understanding their abilities and sometimes surpassing their limits.

In the 1970s and 1980s, it was Mirella Bentivoglio who supported the struggle for female emancipation by curating exhibitions for female artists, and Gramma_Epsilon Gallery continues her legacy today by introducing to the public the work of these extraordinary artists who dedicated their life to that challenge.

Their revolution was powerful, intellectual and, at times, silent. They used art as a link between the inner vision, the dream and its expression. A powerful Trojan horse able to break down all kinds of barriers and allow all women to fulfil their dreams and live their daily lives without having to give up the role that the society of the time imposed on them.

Artists: Mirella Bentivoglio, Tomaso Binga, Sara Campesan, Francesca Cataldi, Chiara Diamantini, Lia Drei, Anna Esposito, Elisabetta Gut, Maria Lai, Rosanna Lancia, Gisella Meo, Clemen Parrocchetti, Giustina Prestento, Renata Prunas, Lilli Romanelli, Anna Maria Sacconi, Alba Savoi, Greta Schödl, Franca Sonnino, Anna Torelli.
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Biennale 1978

MATERIALIZZAZIONE DEL LINGUAGGIO

Nel 1971 Mirella Bentivoglio organizza l’Esposizione Internazionale di Operatrici Visuali al Centro Tool di Milano, prima mostra dedicata ad artiste visuali donne. Il suo lavoro sul tema è ufficializzato istituzionalmente nel 1978 con l’invito a curare la mostra Materializzazione del linguaggio alla Biennale di Venezia, mentre Giulio Carlo Argan la invita a redigere la voce “Poesia Visiva” per il Supplemento all’Enciclopedia Universale dell’Arte (Unedi, Fondazione Cini). La mostra veneziana sancisce il suo lavoro critico e diventa un elemento-cardine, oltre che un apripista a livello storico, delle esposizioni votate al mondo artistico femminile. Vi sono invitate 80 artiste operanti nel campo della poesia visuale e vengono esposte 154 opere tra poesie, illustrazioni e libri d’artista. Presenti in mostra: Katalin Ladik, Patrizia Vicinelli, Christina Kubisch, Varvara Fyodorovna Stepanova, Mirella Bentivoglio, Irma Blank, Chiara Diamantini, Maria Lai, Annalisa Alloatti, Tomaso Binga, Regina, Gisella Meo, Carla Vasio, Paula Claire, Sonia Delaunay, Betty Danon, Agnes Denes, Neide Dias de Sà, Lia Drei, Anna Esposito, Maria Ferrero Gussago, Ilse Garnier, Natalia Gončarova, Luisa Gardini, Elisabetta Gut, Ana Hatherly, Janina Kraupe, Pat Grimshaw, Micheline Hachette, Mira Schendel, Liliana Landi, Lucia Marcucci, Silvia Mejia, Anna Oberto, Rochella Cooper, Amelia Etlinger, Sylvie Fauconnier e altre artiste italiane e internazionali.

Spiega il catalogo: “Smaterializzata in passato nella sublimità astratta della sua pubblica immagine, parallela alla sua pubblica assenza; privatamente confinata nel contatto quotidiano e esclusivo con le materie, la donna oggi pone tutta sé stessa in un mondo derealizzato nei meccanismi ripetitivi. Le nuove forme di poesia sono la riappropriazione di ciò che lei, insieme con l’uomo, ha elaborato dalle sedi primarie dell’esistenza, il linguaggio”.

Con la curatela di circa trenta mostre al femminile nel mondo, Mirella Bentivoglio indaga tematiche specifiche sull’uso del linguaggio, come ad esempio il tema dell’utilizzo del filo nelle opere delle artiste. Presentata come evento collaterale alla Biennale di Venezia del 1978, la mostra ottiene una vasta risonanza internazionale e approda nel 1979 alla Columbia University di New York, dov’è presentata con il titolo From Page to Space.